操演（そうえん）に関する職業になるには | 職種ガイド

キャスティングディレクター（テレビ・CM）

テレビ番組、CMなどの出演者をキャスティングする仕事。作品やCMのイメージに合う俳優（時には一般人も）を探し出し、リストを整理して最終決定者である監督やプロデューサーに提案する。その際には、事前に予算やスケジュールの調整を行っておくことが重要。従来こうした役割は、テレビ番組の場合はプロデューサーが、CMでは広告代理店が担うことが多かったが、最近では効率の観点から分業化が進んでいる。新たな職種として確立するようになってきた。

マジシャン

指先の素早いテクニックを駆使し、目の錯覚、心理的なトリックも使う手品で人々を楽しませる。「タネ」になるアイデアと、「仕掛け」を実践する技術が、この仕事の肝である。プロとしてやっていくためには、日々の研究と鍛錬の積み重ねが欠かせない。また、観客の前で披露する芸であるため、話芸やコミュニケーション能力も必要となる。働き方としては、オーディションを通じて芸能事務所に所属するのが一般的。ベテランは個人で営業活動を行う人もいる。イベント出演、ホテルや飲食店などのショーが仕事の中心となる。

美術・美術監督・デザイナー

撮影セット、小道具、衣装、ヘアメイクなど、映画のイメージに関する品々を作り上げる仕事。職種の呼び方はさまざまで、海外の場合は「プロダクション・デザイナー」と呼ばれる。生身の俳優を除けば、映画の世界観の大きな部分は美術が担当しているといってもいいほど、大きな役割を果たしている。また、撮影セットは場合によってかなり大掛かりになるため、予算の管理も重要。専門学校などで基礎的な知識を学び、美術専門の制作会社に勤務するのが一般的。映画だけでなく、テレビドラマなども活躍の場となる。

漫才師

「ボケ」と「ツッコミ」の話芸で人を笑わせる。寸劇の要素が強いコントでは、扮装して舞台装置や小道具を使うことが多いが、漫才はコンビやトリオで舞台に立ち、軽妙な会話のやりとりだけで、観客を爆笑させる話芸であることが特徴。ただし、コントと漫才の間に明確な境界線はなく、職業としても広く「お笑い芸人」と称されることが多い。資格や学歴に関係なく、完全な実力主義の世界。だが、舞台に立つためには芸能プロダクションなどに所属する必要がある。テレビ番組はオーディションなどを受けて出演するのが一般的だ。

大道具に関する職業

テレビ番組、舞台、コンサートなどで美術セットをつくり上げる仕事。ドラマでは設定に合った部屋を作製したり、歌番組やコンサートでは、アーティストを盛り上げる背景を設置したりする。セットで雰囲気が決まるので重要な役割を担う。仕事内容は、主に大掛かりなスタジオセットづくり、背景の描き出しと、銅像や模型などの造形物もつくる。セットをスタジオで組み立てたり、解体も行う。大掛かりなセットを組む場合は、本物のとび職人が参加することもある。材料の搬入以外にくぎ打ちや大工仕事もあって専門性は深い。

特殊撮影に関する職業

怪獣映画やSF映画、戦隊ものなどの特殊撮影（SFX）に関わる仕事は細分化している。全体をまとめる特撮監督のほか、技術的な管理をする特技監督、シナリオを書く脚本家、合成前提の撮影をする特撮カメラマン、ミニチュア舞台を作る美術家、特殊な視覚効果のためのCG（コンピューターグラフィック）やデジタル画像処理をするVFXディレクターなどがある。特殊撮影は虚構の世界ではない。視聴者を物語に引き込むためのリアリティーを作品に醸し出すために科学と技術を融合。現実では不可能なシーンも描き出せる職業だ。

殺陣師・アクションスーパーバイザー

映画や芝居、特に時代劇の刀や槍などの武器を使い、本当に闘っているように見せる仕事。台本を見ながら、どんなシチュエーションでの立ち回りなのか、格闘シーンの振り付けを担当。監督の演出イメージや俳優側の要望を取り入れながら、全体をプランニングしていく。ミスによって大きなけがをしてしまう場合があるので、基本的な技術と十分な注意力が必要。ハリウッド映画では、アクションスーパーバイザーとも呼ばれる。乱闘シーンを指導し、演出するだけでなく、安全な撮影展開のための総合的なアドバイスも行っている。

方言指導者

日本のドラマや映画でせりふに使われる方言を正しく教える人。台本を方言へ変換して書き直したり、音源を録音したり、撮影現場に立ち会って現場でイントネーションを指導したりする。また、インタビュー翻訳、クイズ番組の出題サポート、小説・漫画・劇団のせりふ指導なども行う。いかに自然な方言で、意味が通じるように構成するのかが任務となる。北海道から沖縄、東京でも江戸弁や八丈島の島言葉もあり、日本全国各地の言葉を駆使する仕事。