テレビ業界で働く人になるには | 職種ガイド

制作助手

制作担当の助手として働くのが仕事。制作担当の仕事自体が映画製作において、予算管理面の役割を担うことが多いが、その「助手」に当たるのが制作助手の仕事内容だ。しかし、映画作りの現場の空気に触れ、臨場感ある撮影シーンを間近に見られる仕事であることに変わりない。撮影スタッフに弁当を配ったり、ちょっとした買い出しに走ったりといった雑用も行うが、映画業界の志望者にとっては撮影現場の様子を感じ取れる貴重な機会となる。映像系の学部で学ぶ大学生でも、アルバイトで制作助手をするチャンスはある。

映画俳優

映画の登場人物を演じるのが仕事。監督、撮影、照明、録音など、数多くのスタッフが総力を結集して映画を作るが、俳優には登場人物を正確に演じきる技術や集中力が求められる。ただし、往年のスターが活躍していた日本映画の全盛期とは異なり、現在では映画だけに出演する俳優の数は少なく、テレビ俳優との垣根がほぼない状況。演技を専門的に学べる大学や専門学校で基礎的な技術を習得し、卒業後は芸能プロダクションに所属したり、公募オーディションを通じて出演チャンスをつかむなど、デビューへの努力は必要だ。

特殊撮影に関する職業

怪獣映画やSF映画、戦隊ものなどの特殊撮影（SFX）に関わる仕事は細分化している。全体をまとめる特撮監督のほか、技術的な管理をする特技監督、シナリオを書く脚本家、合成前提の撮影をする特撮カメラマン、ミニチュア舞台を作る美術家、特殊な視覚効果のためのCG（コンピューターグラフィック）やデジタル画像処理をするVFXディレクターなどがある。特殊撮影は虚構の世界ではない。視聴者を物語に引き込むためのリアリティーを作品に醸し出すために科学と技術を融合。現実では不可能なシーンも描き出せる職業だ。

声優

映像に声をのせる職業。海外の映画やドラマの吹き替え、アニメやゲームへのアテレコ、ナレーションなどが仕事となる。せりふは俳優やキャラクターの口の動きに合わせ、作品によって声質も演じ分ける。最近は、アニメやゲームの声優としてブレークし、歌手活動をする人もいる。仕事はオーディションを受けて得るケースがほとんどだが、実力や人気によっては依頼が来る場合も。アニメのイベントに出演することもある。

モデル

ファッションブランドの服やアクセサリーを身に付けて、雑誌や広告のモデルになったり、ファッションショーに出演したりするのが仕事。また、手や足など身体の一部分だけで表現するパーツモデルや、彫刻や絵画などの被写体を務める美術モデルもいる。外見、容姿で評価される職業ではあるが、細かな服の着こなし術、シーンごとの表情、ポーズのつくり方など、自らの工夫次第で印象は大きく変化する。すなわち普段のトレーニングが役立つ仕事だ。プロとして活動するためには、モデルエージェンシーに所属することが基本になる。

キャスティングディレクター（テレビ・CM）

テレビ番組、CMなどの出演者をキャスティングする仕事。作品やCMのイメージに合う俳優（時には一般人も）を探し出し、リストを整理して最終決定者である監督やプロデューサーに提案する。その際には、事前に予算やスケジュールの調整を行っておくことが重要。従来こうした役割は、テレビ番組の場合はプロデューサーが、CMでは広告代理店が担うことが多かったが、最近では効率の観点から分業化が進んでいる。新たな職種として確立するようになってきた。

音響効果に関する職業

映画やテレビなどの制作において、映像を編集する段階で「効果音」や「BGM」を加える仕事。映画やテレビドラマであれば、例えば「ハイヒールで廊下を歩く音」や「人が階段から転げ落ちる音」など、演出上で必要となる音を俳優の演技とは別に収録し、編集段階で付け加える。また、バラエティー番組などであれば、場面に応じて楽しげな曲を流したり、何か重大な内容を発表するときの「ジャーン」といった効果音を付けたりもする。働き方としては、番組制作会社や音響効果専門の制作会社に就職するのが通常である。

司会

イベント、舞台、大規模な会議などの司会進行が仕事。基礎的なアナウンス技術を持ち、スケジュール通りに進行を行えることが大前提。しかし、何より重要なことは何が起こるか分からない現場で、全体の流れと雰囲気を損ねることなく臨機応変に対応できること。そのためには、主催者との事前打ち合わせの段階で、イベントの趣旨や参加者の属性をしっかりと把握しておくことが大切。イベント運営会社の社員として勤務したり、フリーアナウンサーとして所属するプロダクションから、各種イベントへ派遣されるのが一般的だ。