【シゴトを知ろう】テキスタイルデザイナー　～番外編～

テキスタイルデザイン専攻での学びは現場に直結

―― 業界内にはどんな性格の方が多いですか？

糸の組み合わせで絵柄をつくるのが織物。配色などがちょっとずれただけで、想定したものとは違う絵柄ができてしまいます。とても細かい作業なので、几帳面で、きっちりした人が多いかもしれません。また、織物業界で言えば、織り手は男性が多いですが、デザインを担当するのは女性が多い傾向にありますね。

―― 業界内ではどんなキャリアパスがありますか？

大学や専門学校で美術やデザインを学んだ人が多いと思います。建築系の学校を卒業して、テキスタイルに進むパターンもあります。糸で絵柄を形作るこの業界は、デザインの仕事の中でもちょっと特殊。だからこそ、美術大学などでテキスタイルデザインを専攻してきた人は強いですね。即戦力になることができます。

色が混ざらない、糸だからこその表現が魅力

―― 業務をされてから、一番驚かれたことは何ですか？

誰もが知っている有名なブランドを織っていたり、海外に進出したり、自分の地元がスケールの大きい仕事をしている織物産地だったことです。「こんないいものをつくっていたんだ」と驚きましたね。

また、私はイラストやグラフィックデザインが専門だったので、絵の具のように色を混ぜたり、グラデーションが使えないことにも驚きました。さまざまな糸や織り方を使って、表現したい絵柄や質感を生み出すのはとても大変。反面、それが楽しい部分でもあります。


―― 業界や職務内での、一般人が知らない業界用語はありますか？　

織物業界は、専門用語が多いです。例えば、たて糸は「経糸」、よこ糸は「緯糸」と書きます。地球の経度・緯度と一緒ですね。また、「組織」という言葉もよく使いますが、織物の世界では「経糸と緯糸の組み合わせ方」「織り方」を指します。

新しい刺激を取り入れ、まだここにないデザインを

―― 業界内の横のつながりはありますか？

産地内の、他の織物会社とのつながりが強いです。一口に織物と言っても、当社のような傘の他、ネクタイやストールなど、それぞれ得意とする商品が異なります。それらを産地全体で売っていくために、一緒にイベントに出たり、メディアのインタビューを受けたりすることもありますね。各社のPRの仕方や、色の使い方など、学ぶことは多いです。


―― 業務を進める上で、大切にされているのはどんなことですか？

新しいものを取り入れることを忘れないことです。自分が好みの色や柄に偏ってしまうと、いつも似たようなテイストに仕上がってしまいます。ウィンドウショッピングをしたり、メディアの情報に触れたりすることで、外からの刺激を取り入れるように気をつけています。知識を補いながら、さまざまな製品をつくっていきたいですね。


「布でしかできない表現」に挑戦していくのは、難しさもある反面、テキスタイルデザイナーという仕事の大きな魅力。その第一歩は、美術大学のテキスタイルデザイン専攻をはじめ、デザインや建築について学ぶことだと言えそうです。そして、瀧口さんのように現状に甘んじることなく、外からの刺激を取り入れ、新しいデザインを追い求めること。これこそが、この仕事の本質と呼べるかもしれません。


【profile】株式会社槙田商店　企画デザインチーム　瀧口里香